《魔力女战士》，Aeon Flux。
不知道算不算科幻片，准确的说应该是游戏卡通的真人版。故事简单，拍的也简单，可以说是乏善可陈。2011年，99%的地球人死于病毒，剩下的都生活在一个围墙中的城市。400年后，人们发现生活中的一些异常，不断有人失踪，所有人都有梦魇，另一些人因此想要推翻现政权。最后发现其根源在于病毒事件后，人类生命的延续是靠克隆，而非自然受精，当权者其实一直在试图解决，却又被想要靠克隆永生的人阻挠。最终围墙打开，人们将在自然世界中继续生命的历程，创造新的世界。
影片最后的几句话让我感觉沉重，说我们应该去完成一生只有一次的生命，把其他的可能性留给后代。于是想到生命的古老话题。想到自己爱看科幻片的一个原因，或许就是因为自己是没有机会去抓住它的，因为生命是短暂的。而我们抓不住的未来只能交给后代了，我们的付出与努力只是为了他们的未来。
David Fincher今年的新片《十二宫》，Zodiac。类似另一部他导的《七宗罪》Se7en的解谜型破案电影。而且这是一个根据真实案件改编的电影，本案至今仍是未能结案的悬案。
69年前后，几个毫无关联的人被杀，凶手自称Zodiac，并且写密码信给几大当地报纸，一时间谈之色变。警察一无所获。几年后，一直关心此案的报纸漫画家却着手调查，并找出了一些线索，将其写成了畅销书。可是最大的嫌疑犯却并没有足够的证据，因此至今仍不能确定。当然这个案件本身非常具有戏剧性，我们坚持看完两个半小时的原因，也是想知道最终的答案，可惜没有。因此我想，漫画家寻找蛛丝马迹的解谜过程才是最有意思的，而我们其实也可能遇到类似的谜，不过多数时候，我们会半途而废，真正的坚持太难了。
David Lynch《史崔特先生的故事》，The Straight Story。
电影院里大家在排队看变形金刚，我却在家里看这部99年的老片。这也许是看过的林奇电影中故事最简单的了，因为林奇的电影基本都是以变形的故事，而且不太好懂，比如Blue Velvet，Lost Highway，Mulholland Dr.。但这一片却是简单到了极点。
73岁的老头Alvin Straight，没有驾照，腿脚不便，眼神不好。听说唯一的弟弟中风了，竟然决定开着割草机上路，去远方看望弟弟。老头很固执，有一点点弱智的女儿却理解他，知道不可能改变他的意志。在经过了近六个月的行程后，他敲开了弟弟的家门。上次两兄弟的见面并不愉快，可当弟弟得知哥哥这次是开着割草机才来到自己面前时，一切已尽在不言中。结果不重要，重要的是在过程，这几个月仿佛是重走了一回人生的路，人生的意义不在终点，而是过程，在于这一路上看到的风景，遇到的人。老艾尔文开导了离家出走的女孩，告诉她家庭的意义；告诉年轻的自行车运动员，老最可怕的事情在于想起年轻时；告诉争吵的兄弟，什么才是兄弟之情；一起与二战时的老兵缅怀，自责于自己的一次误射。沿途的风景也许并不奇丽，甚至单调到只是广阔的麦田。不过偶尔也会有一场暴风雨，一次繁星点点的星空。
很温情的电影，《再见，列宁》，Goodbye, Lenin!。
应该是前东德柏林的人写的。父亲去了西德，没了消息，母亲变成坚定的社会主义者。国庆40周年时，人们上街游行，东西德互通已经无法避免，母亲心肌梗塞失去知觉。八个月后，柏林墙倒了，东德快要进入历史。为了不让母亲失到这么巨大的刺激，想尽了一切办法，仿佛时间还停止在东德时期，甚至还编了电视新闻来庆祝国庆，实际上已经做了出租司机的前宇航员，假扮总书记，发表国庆讲话，“虽然我们是社会主义，但并不意味着闭关锁国，虽然我们的国家并不完美，但这是我们的根”。
一直是久闻此片的，Wim Wenders很著名的公路电影《德州的巴黎》，Paris, Texas。
电影一开始的时候，我真有点迷惑，不知道导演要将观众引向何处。一个高大的男人戴着红色破旧的帽子，一身邋遢，却头也不回大踏步地走向空旷，不喝水不吃东西不说话。这就像是一个悬疑的电影，你在往下的时候总是试图去寻找答案，直到影片结束。而那种执着走路的画面，伴随着美国西南部工作苍凉的沙漠，让人的印象是如此深刻。
走路的人叫特拉维斯。在与妻子简的一次冲突后，妻子点燃了房子，酒醉的特拉维斯逃出火海后，万念巨灰，开始在身体的罚款来寻找一片净土。简将儿子享特送到了特拉维斯的弟弟活尔特家后，也去了另一个城市。四年后，活尔特接到德克萨斯一片荒凉中的电话，说发现了特拉维斯。久离社会的特拉维斯与弟弟说的第一句话就是，“巴黎，德克萨斯”。德克萨斯的巴黎其实是一片空地，是特拉维斯与简在热恋时共同买下的，仿佛象征着一个未实现的幸福。特拉维斯在儿子享特身上找回了父亲的感觉，但最终发现自己已经无法适应一般的生活，在帮助享特找到母亲简后，他独自离去。
电影的配乐若有若无，一两声西部的吉他，也感觉触及情感的末梢。
看完了现在比较热的书《长尾理论》。书是美国人写的，集中探讨了网络对传统理念和市场的颠覆。电视时代人们热衷于追逐大热门，收看类似的电视，听排行榜的歌曲，商店只卖热销的商品。而在网络时代，这种情况已经在逐渐消解，网络上无限的选择性使所有奇怪的东西都能找到市场，哪怕只有一两个人买。因此传统的8020法则在网络社会中已经完全失效，无限的长尾与高耸的头部同样重要，而且越来越举足轻重。
书的最后提到了一种美国的产品，称为Solidscape。真是令人惊讶。这是一种按照设计图纸就可以将平面打印成三维实体的东东，将字节变为原子。另外书中还提到一种可以随时打印成品书籍的东东。看起来，我们的生活真是已经不可逆转的朝向我们未知的方向去了。可能是无限的。
而我们中国并没有经历过如美国般发展的社会变迁，所有的变化只能用巨变来形容，真佩服国人的适应能力，在还没啃完冷馒头的时候，已经坦然接受汉堡包了。感觉现在的中国是个非常复杂的混合体，美国清晰的发展阶段在我们这里全都混合了，这也算是一种特殊的景观吧。
杨德昌离去了。又一位大师离去了。我总与别人说台湾的电影就是三个半人，侯孝贤、杨德昌、蔡明亮和半个李安。而杨德昌的电影又是最贴近我的，虽然我只看过他的五部电影，《牯岭街少年杀人事件》、《麻将》、《恐怖分子》、《独立时代》和《一一》。看《牯岭》时我读大二，台湾文学的老师刘俊还拿来了《悲情城市》。说实话，当时没看懂，觉得电影很漫长很沉重，但影片最后男孩刺中女孩的镜头让我终身难忘，让我也记住了改变一个人有多难。第二次看的时候已经是四五年后了，也理解了更多。后面三片是读研时借师兄的刻录碟看的，因为根本买不到，也可惜自己没有。《一一》算是最后看的了，买过两次，所幸有DVD版的。
随便写几句，送杨德昌。以下资料出自新浪。
杨德昌（英文名Edward Yang），1947年11月6日出生于上海，台湾著名导演、编剧。
作品年表
1981年春，《一九O五年的冬天》
1981年秋，《浮萍》（电视单元剧《十一个女人》）
1982年，《指望》（《光阴的故事》第二段），35mm∕彩色∕中影公司 导演／编剧
1983年，《海滩的一天》 导演／编剧，35mm∕彩色∕中影，邵氏∕167分钟
1985年，《青梅竹马》 导演／编剧/音乐，35mm∕彩色∕万年青影业∕105分钟
1986年，《恐怖分子》 导演／编剧，35mm∕彩色∕中影公司∕109分钟
1991年，《牯岭街少年杀人事件》 导演∕编剧／美术，35mm∕彩色∕中影公司及杨德昌电影公司∕240分钟
1994年，《独立时代》 导演∕编剧／美术，35mm∕彩色∕杨德昌电影公司∕127分钟
1996年，《麻将》 编剧／导演，35mm∕彩色∕原子∕121 分钟
2000年，《一一》 编剧／导演，35mm∕彩色∕台湾、日本，戛纳电影节最佳导演奖 » Read more after the jump →
《图雅的婚事》，Tuya de hun shi (Tuya’s Marriage)。
现在有的时候对获奖的电影总有一点不确定，即便在手边时也不一定着急去看，因为现在的奖项太多，而好片子却未必在奖项中。不过这一片看完，我没失望，金熊奖的评委鉴别力是可以的。因为真正打动人的电影真的不需要花哨，故事也完全不必复杂，简单真实真情足矣。
祝像图雅般的人幸福。
